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martes, 29 de mayo de 2012

THE HOUSE OF THE SPIRITS



THE HOUSE OF THE SPIRITS
LA CASA DE LOS ESPIRITUS
de Bille August


Reparto: Meryl Streep, Jeremy Irons, Glenn Close, Winona Ryder, Antonio Banderas, Vanessa Redgrave, Maria Conchita Alonso, Armin Mueller-Stahl, Vincent Gallo.
Año: 1993
País: Portugal, Alemania, Dinamarca y EEUU
Lengua: Inglés y Español
Genero: Drama
Reconocimiento: Poca cosa
Puntuación: «««««


En el año 1982, Isabel Allende, publicó su primera novela, la más conocida y la que le dió el nombre de "la escritora en lengua española más leída" dentro del panorama literario internacional. La empezó a escribir como una carta a su abuelo en el lecho de su muerte que, finalmente, se convirtió en uno de los libros más leídos de nuestros tiempos. 10 años más tarde apareció la adaptación cinematográfica de este bestseller obviando gran parte de la trama que se cuenta en el libro. Se estrenó la coproducción adaptando la literatura escrita a la pantalla visual y, como siempre decimos nunca se pueden comparar ambos lenguajes por la diferencia en la que llega al lector/espectador, pero otra cosa es reducir la obra, simplificarla y acabar por contar otra historia diferente.

Bille August, dos veces ganador de la Palma de Oro del Festival de Cine Internacional de Cannes, es uno de los máximos representantes del cine europeo y uno de los que ha elevado el nombre y la calidad del cine danés. Esta supone su primera película con un reparto internacional. Cuenta con una técnica narrativa muy acurada, aunque se pierda parte de la realidad en el paso del libro al cine. Las interpretaciones de las estrellas consagradas son excepcionales, citando especialmente el maravilloso trabajo de Glenn Close que se desenvuelve a la perfección en uno de los mejores personajes de la literatura. Representa una mujer fría, enfurecida, callada, frustrada... Difícil  poder transmitir todo este complejo mundo sentimental de una sola vez, pero Close va aún más allá y no solo lo logra, sino también da la sensación de ser alguien totalmente real. Por otro lado, aparece la generación joven con Antonio Banderas y Winona Ryder, que realmente realizan algo que no se merece estar en el mismo cartel que la resta de sus compañeros. 

Otro punto a destacar es la falta de detallismo que ha tenido el guión plantando carteles en inglés en un país que se supone que es Chile o nevando la ciudad en navidad cuando se supone que en aquella época es verano. Errores terriblemente malcuidados que hacen perder la calidad general que tiene el libro de manera muy tonta. 

Es una película buena de ver y muy entretenida si no se tienen en cuenta los detalles que la estropean pero, sin duda, no merece la pena de ver si se ha leído el libro ya que: cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia.



Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!


sábado, 29 de octubre de 2011

MARY REILLY



MARY REILLY
de Stephen Frears


Reparto: Julia Roberts, John Malkovich, Glenn Close, Michael Sheen, George Cole, Kathy Staff, Bronagh Gallagher, Michael Gambon y Ciarán Hinds.
Año: 1996
País: EEUU
Lengua: Inglés
Genero: Drama, Terror y Literaria
Reconocimiento: 2 nominaciones a los premios Razzie a la peor actriz para Julia Roberts y al peor director. Las críticas no fueron del todo buenas.
Puntuación: «««««


La película se basa en la novela homónima que, a su vez, esta basada en el libro de R.L.Stevenson El extraño caso del Dr Jekyll y el Mr Hide. A través de una joven, tímida, ingenua e inocente criada se revisa la historia de uno de los doctores más famosos de la historia de la literatura y de su lucha por el control de su dualidad. Además se cuenta la historia de esta criada que se ve inmersa en diferentes sentimientos y emociones (a veces confrontadas) que sacan un pasado sin resolver y al que se deberá afrontar. Podemos ver como la joven utiliza su relación con Hide para afrontar y resolver su pasado con su padre maltratador. Esta evolución del personaje se puede identificar por como utiliza la mirada: en el inicio de la película nunca mira de frente, se esconde y mantiene la vista baja, en cambio, a medida que va transcurriendo su relación con este sujeto, que remueve todas sus pasiones internas y despierta su libido, es capaz de mantener la mirada, imponer sus decisiones y vencer sus miedos.

Los espacios y escenarios donde se desarrolla la trama están bien construidos y permiten situar al espectador en la época en la que se esta contando: la sala de disecciones y el laboratorio, el mercado de la carne, el burdel... De esta manera, también los objetos que utilizan los personajes y el protocolo de acciones que usan nos adentran el esta época. Las primeras escenas en las que el personal de la casa está realizando las tareas cotidianas del hogar dejan ver curiosos instrumentos y la metodología utilizada antaño para realizar tareas tan básicas como lavar la ropa o preparar el desayuno. Quizás sea uno de los únicos puntos a destacar de la película.

En si, el guión plantea la eterna lucha entre el deber y la pasión, Jekyll y Hide, el bien y el mal. Sin embargo, es una lucha simplista sin un análisis profundo de la realidad. En pocos días o meses, la joven que debería estar traumatizada por su infancia, deja atrás sus miedos y cambia radicalmente, incluso de personalidad. Se pueden contar historias sin provocar estos cambios tan radicales en los personajes. No son reales. No son verdad.

La película esta bien para empezar a conocer la historia de Jekyll y Hide, pero nada más. La enorme sonrisa de Roberts, que tanto estamos acostumbrados a ver en las comedias americanas, brilla por su ausencia (por exigencias del guión). La comedia, y concretamente la comedia romántica, es un género en el que esta acostumbrada a moverse y por el que ha recibido la mayoría de sus triunfos como actriz. También sabemos que ha interpretado fuera de este genero y, pensamos que con mayor acierto. Con una bonita sonrisa no basta para ser buena actriz de comedia. Hay que tener un ritmo corporal y verbal determinado y no sabemos si Julia lo acaba de tener. En cuanto al drama la actriz debería contar con la capacidad de hacer llegar la historia al espectador y, quizás, tampoco sea uno de sus puntos fuertes.



Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!










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