BRAM STOKER'S DRACULA

BRAM STOKER'S DRACULA

de Francis Ford Coppola

Reparto: Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins, Keanu Reeves, Richard E Grant, Cary Elwes, Billy Campbell, Sadie Frost, Tom Waits, Monica Bellucci.

Año: 1992

País: EEUU

Lengua: Inglés, Rumano, Griego, Búlgaro y Latín. 

Genero: Drama, Terror y Romance. 

Reconocimiento: Nominada a 10 Saturn Awards ganando en Mejor Pelíucla de Terror, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actor para Gary Oldman y Mejor Diseño de Vestuario. Nominada a 4 Oscars ganando en Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Edición de Sonido y Mejor Maquillaje. Nominada a 4 BAFTA. Nominada a 1 Fotograma de Plata. 

Puntuación: «««««

Coppola es uno de esos directores que emergieron en la década de los 1970 y que impulsaron el cine americano con un nuevo enfoque y proyectos de calidad empezando a construir la nueva era de los nuevos efectos visuales. Un ejemplo claro es esta producción que utilizó trucos antiguos y una construcción visual basada en las películas de cine mudo y en los títeres para formar todo un concepto visual reformado y adaptado a una nueva era. Rescatando estas técnicas y aplicándolas a una nueva producción vemos como los trucos, las sombras, las maquetas, los juegos con la cámara... tienen un peso importante en una historia de misterios que intenta rescatar la figura del Conde Drácula y que, no solo lo consiguió, sino que también se considera la más fiel adaptación del libro echa hasta la fecha.

El encargado de encarnar a uno de los personajes de ficción más famosos de la historia de la literatura y el cine, el Conde Drácula, fue Gary Oldman un actor inglés reconocido internacionalemente que recientemente rozó el máximo éxito que un actor puede conseguir gracias a la película El Topo. Al pasar de los años se construyo una solida carrera que empezo en el reino Unido, su país de origen, y que se traslado al imperio hollywoodiense de la mano de Coppola y de esta producción que hoy nos ocupa de principios de los 1990. Desde entonces, Oldman ha sido considerado como uno de los mejores actores de todos los tiempos y ha servido de referente a muchos otros actores que han reconocido, varias veces, su admiración por el actor en público. Brad Pitt, Daniel Radcliffe, Ryan Gosling, Christian Bale, Johnny Depp, Colin Firth, Jason Isaacs, Ben Foster, Morgan Freeman, Tim Roth, Anthony Hopkins, Denzel Washington... son algunos de los actores que se han querido reflejar en el trabajo de Oldman y que han comentado su admiración por el interprete y su trabajo. Acompañando al actor, en el reparto se encuentran diferentes nombres igualmente reconocidos que intentaron elevar el interés del público por la obra. Como siempre, Winona Ryder vuelve a relizar un trabajo histrionico y exagerado que carga la mente del espectador con tanto grito insoportable. Por otro lado, aparecen Keanu Reeves y Anthony Hopkins que trabajan con corrección pero, sin duda, han destacado más en otros trabajos en los que se han visto más desenvueltos.

El problema más grande de la película es un guión lento y, en ocasiones, aburrido que, aunque se basa en un clásico de la literatura e intenta ser fiel, se extiende a lo largo de un metraje demasiado extendido y lento. Además, visto con el tiempo y conociendo los avances que ha habido en cuanto a efectos visuales, se queda algo anticuado el recurso de las sombras aunque no hay que desmerecer este aspecto porque supuso un principio en este mundo. Es una película que se puede ver si se encuentra por casualidad por el interés técnico que pueda suscitar, nada más.

Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y poco más!

BATMAN, THE DARK KNIGHT RISES

BATMAN, THE DARK KNIGHT RISES

de Christopher Nolan

Reparto: Christian Bale, Tom Hardy, Joseph Gordon-Levitt, Anne Hathaway, Marion Cotillard, Gary Oldman, Morgan Freeman, Michael Caine, Matthew Modine, Daniel Sunjata.

Año: 2012

País: EEUU y Reino Unido

Lengua: Inglés

Genero: Fantasia y Acción.

Reconocimiento: Número 18 en el Top 250 de IMDB. De momento nada pero seguro que hará un buen papel en los círculos de ciencia ficción. 

Puntuación: «««««

Tal vez sea uno de los estrenos más polémicos de los últimos tiempos. En un país como EEUU donde aún se permite a la población la libre compra de armas y una facilidad para tener aparatos tan peligrosos en casa, no es de extrañar que, en algún momento, algo salga mal. 12 muertos y más de 50 heridos han sido resultado de un tiroteo en una sala de cine donde se pasaba esta película que hoy nos ocupa. El responsable: un joven estudiante de medicina que se creía enemigo del superheroe y que ya fue detenido por lo acontecido. La verdad es que, por muy enemigo que uno se pueda creer de Batman, si no tiene la facilidad para conseguir el cargamento de armas que disponía este individuo, tal vez se podría haber evitado la situación y las personas que acudían tranquilamente al cine podrían haber continuado viendo los tiros en la pantalla y no el la vida real. Tal vez sea hora de que la que es llamada "la primera potencia mundial" ponga en orden sus prioridades, sus valores morales y su legislación en torno al tema para eliminar de una vez por todas estos sucesos, que no es la primera vez que suceden y que alguna vez ya se han tratado en el cine como en We need to talk about Kevin o Elephant. 

Centrándonos en la película y dejando los sucesos en torno a ella, esta es la tercera parte de la saga que Christopher Nolan propone del nuevo Batman. Como ya dijimos en el comentario de la primera parte de la saga (Batman Begins), en esta nueva reabertura de la historia se deja de lado la imagen hortera y homosexual del superheroe con villanos absurdos, un diseño de vestuario con pezones en los trajes, un uso de la cámara cercano al erotismo y un mundo de fantasía demasiado alejado de una imagen moderna que requiere el personaje. Esto fue lo que Tim Burton y Joel Schumacher consiguieron hacerle a la imagen del hombre murciélago. Por suerte, apareció Nolan (el director que, según se dice, no tiene malas películas en su filmografia) con nuevas ideas para relanzar su imagen y modernizarla con villanos adecuados, compañeros a su altura, un equipo técnico que soporta y apoya una imagen moderna de los personajes y un guión bien elaborado que permite una mayor profundidad en ellos. De esta manera, y después de El Espantapajaros y El Joker, Batman se deberá enfrentar a uno de sus rivales más fuertes y el único que consiguió, en el cómic, hacerle algo de daño al murciélago. Con esta nueva tendencia de modernizar la imagen de los personajes, se eligió un villano de verdad con una imagen excelentemente acertada. Otros personajes que aparecen son Catwoman, uno de los amores del billonario Bruce Wayne, que consigue apartar la horrible propuesta de Halle Berry y su película, y un incipiente Robin que aún esta por descubrir en futuras películas. 

Con buenos personajes, un buen guión, una buena dirección, un buen equipo técnico y artístico, ¿qué es lo que puede fallar? Evidentemente, casi 3 horas de duración son imposibles de llenar con acción y se abusa algo de diálogos interminables que enlentecen el ritmo necesario para una película de esta clase. Por otro lado, hemos visto, por primera vez en la historia (y esperemos que la última) fallar a la gran Marion Cotillard. Podríamos decir que tiene una de las muertes más patéticas que hemos visto en mucho tiempo y ha sido un duro golpe para nosotros que, habitualmente, respetamos su trabajo en los diferentes campos en los que se nos ha presentado. La resta del reparto hace un excelente trabajo y nos resulta aún difícil decir que Cotillard, ha sido la peor de entre sus compañeros. Destacar, entre ellos, el papel de Anne Hathaway, que ha mostrado una nueva Catwoman natural y sin caer en la sexualidad de su personaje como elemento principal, tal y como hizo Berry. Es una actriz que se está ganando un nombre importante con un buen trabajo des de que empezó con Disney y comedias familiares hace ya algún tiempo. 

Y para el final: lo mejor de la película, el espectaculo visual que se presenta en determinados momentos y la calidad de un trabajo que destroza una ciudad entera o conduce vehículos extraordinarios. Evidentemente, se ha estrenado en 3D, como no podía ser de otra manera y hemos podido experimentar una nueva modalidad de cine con sillas D-Box que se mueven con la acción de la película. Ver a los vehículos de Batman o los desastres que suceden en la ciudad, en una silla de estas características, implican al espectador en la acción de una manera muy especial y permite involucrarnos en la acción como si estuviéramos allí mismo, en primera persona. Especialmente en películas visuales de tanta importancia, estas nuevas modalidades pueden tener algo de sentido y pueden suponer una experiencia nueva a los espectadores, pero no pensamos que sea posible ver a la siguiente ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes en 3D o en una butaca de estas características. Hay películas para todo y momentos para disfrutar de todas las nuevas tecnologías que se nos ofrecen, pero sería algo ambicioso llegar a creer que algún día esto sera impuesto a todas las películas. Café para todos... no gracias!

Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!

RED RIDING HOOD

RED RIDING HOOD

CAPERUDITA ROJA ¿A QUIÉN TIENES MIEDO?

de Catherine Hardwicke

Reparto: Amanda Seyfried, Gary Oldman, Shiloh Fernandez, Max Irons, Virginia Madsen, Billy Burke, Julie Christie, Shauna Kain, Lukas Haas, Adrian Holmes.

Año: 2011

País: EEUU y Canada

Lengua: Inglés 

Genero: Fantasía y Terror

Reconocimiento: Nada

Puntuación: «««««

Últimamente se ha entrado en una nueva moda de adaptar los clásicos de los cuentos infantiles para la gran pantalla y, esta vez, incluyendo a todo el público general. No solo son películas que cuentan un cuento para niños, también se incluye al público adolescente, contando con estrellas conocidas que siempre son atrayentes para esta clase de público que se mueven en función de con que caras forrar las paredes de su habitación y la carpeta del instituto, y también un público adulto, proponiendo una película con gran calidad visual y con otra perspectiva que pueda atraer a las salas de cine a un público que desee ver algo distinto. Hemos visto la adaptación que hizo Tim Burton de Alicia en el País de las Maravillas, pronto veremos la participación de Charlize Theron en Blancanieves y la leyenda del cazador y hoy nos centramos en la adaptación de Caperucita Roja en la que participan Amanda Seyfried y Gary Oldman en el reparto y Leonardo DiCaprio (entre otros) en la producción. La historia esta algo modificada del referente clásico que tenemos todos en mente, modificación que sucede precisamente por este afán de llegar a un público más amplio que no se centre solo en los infantes. Podríamos decir, sin miedo a equivocarnos, que se trata de una mezcla entre El Bosque de M Night Shyamalan y cualquier adaptación que se haya hecho de otro personaje clásico como es El Hombre Lobo. Esto hace que el personaje de Caperucita Roja quede como una simple anécdota dentro de la película y se logra un toque de fantasía más maduro en un entorno claustrofóbico manteniendo a los personajes atrapados en este entorno y acechados por un peligro sobrenatural que mantiene un clima moderado de misterio.

Se destaca por un guión bien elaborado y por una técnica bien cuidada y detallista. El cartel se vuelve a centrar en la belleza por encima del talento en el reparto juvenil y por nombres destacados que interpretan a los papeles más maduros de la película, destacando a Julie Christie (4 veces nominada al Oscar, 3 veces nominada a los Golden Globes, 9 veces nominada a los BAFTA...).

No destaca especialmente por nada en particular pero el guión esta bien elaborado aunque sea un intento de mezcla demasiado evidente de otras películas.

Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y poco más!

THE FIFTH ELEMENT

THE FIFTH ELEMENT

de Luc Besson

Reparto: Bruce Willis, Gary Oldman, Milla Jovovich, Ian Holm, Chris Tucker, Luke Perry, Brion James, Tommy Tiny Lister y Maïwen Le Besco. 

Año: 1997

País: Francia

Lengua: Inglés, Sueco y Alemán

Genero: Fantasía, Aventuras y Acción

Reconocimiento: 8 nominaciónes a los César ganando en Mejor Director, Mejor Fotografia y Mejor Diseño de Producción. Nominada a 1 Oscar. Nominada a 4 Saturn Awards. BAFTA a los Mejores Efectos Especiales. Nominada a 1 European FIlm Award. Nominada a 2 Razzie Awards.  

Puntuación: «««««

¿Cual es el quinto elemento? Agua, Aire, Fuego, Tierra y... pues no podría ser otra cosa que Amor encarnado en la piel de Milla Jovovich, que no lo representa nada mal por otro lado. La película presenta una ciudad de New York futurista donde se han de reunir los cuatro elementos alrededor de este quinto para evitar la destrucción de la tierra, por enésima vez. Obviamente la tierra no se destruye y se consigue parar la catástrofe en el último minuto posible. La visión futurista de la ciudad es una imagen en que siempre hemos tenido en mente con los coches volando, edificios infinitos, robots y aliens compartiendo escenario con los humanos... Lamentablemente, esta imagen sabemos que no se hará realidad, por lo menos en este futuro más inmediato, como estaba previsto. La crisis energética y económica harán que estos avances se hagan esperar un poco más.

Junto a Jovovich aparece Bruce Willis en el papel de príncipe azul y salvador que por, también, enésima vez, salva el planeta de su destrucción. Realiza un buen trabajo y siempre es agradable verlo en esta clase de papeles. Sin duda se ha convertido en uno de los iconos de las películas de acción y ciencia ficción gracias a películas como estas. Por encima de los protagonistas y de los demás secundarios destaca el papel de Chris Tucker que aporta, sin duda, uno de las secuencias más cómicas de los últimos tiempos y realiza una de los mejores trabajos en la historia del cine de comedia. Hay que ver la película que seguro hará pasar un rato muy divertido a todo el mundo. Luc Besson, director y guionista de la película, es un resignado biólogo marino francés que se dedicó al cine después de un accidente realizando submarinismo. Descubrió a la actriz Natalie Portman y suele incluir en su reparto a actores como Jean Reno, Gary Oldman y Milla Jovovich. Además, acostumbra a dejar el trabajo musical a Eric Serra, un compositor también francés que suele aportar notoriedad a su trabajo, principalmente al lado de este director. Con esta película, consolidó su carrera, convirtiéndola en un éxito de taquilla y crítica, e hizo una de las producciones más caras fuera de Hollywood con casi 90 millones de dólares de presupuesto. 

La película, de producción francesa, fue producida artísticamente por diferentes reconocidos autores de cómic del país y el diseño de vestuario fue a cargo de Jean-Paul Gaultier, por lo que se puede ver un trabajo importante en la parte técnica de la película. De esta manera también se recuerda la estética cómic y la fotografía ayuda a esta estética. Al mismo tiempo, aparecen diferentes personajes disfrazados con trajes que no llegan a ser del todo creíbles. El mejor ejemplo es el personaje de La Diva que aparece en una especie de funda de plástico rellenada con cojín. No llega a pasar por una extraterrestre de verdad y no se puede justificar por el año de realización porque previamente se han realizado películas con esta clase de personajes mucho mejor caracterizados. Pero esto es solo un pequeño detalle que se puede obviar fácilmente.

Recomendamos esta película a todo el mundo por los momentos de humor que contiene y también por la trama de acción y todo el tramado legendario que lo envuelve.

Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!

BATMAN BEGINS

BATMAN BEGINS

de Christopher Nolan

Reparto: Christian Bale, Michael Caine, Liam Neeson, Katie Holmes, Gary Oldman, Cillian Murphy, Tom Wilkinson, Rutger Hauer, Ken Watanabe, Mark Boone Jr y Morgan Freeman.

Año: 2005

País:  EEUU y Reino Unido

Lengua: Inglés, Urdu y Mandarín

Genero: Fantasia

Reconocimiento: Número 114 del Top 250 de IMDB. Nominada a 1 Oscar. Nominada a 9 Saturn Awards ganando en Mejor Película de Fantasia, Mejor Guión y Mejor Actor para Christian Bale. Nominada a 3 BAFTA. Nominada a 3 MTV Movie Awards fananado en Mejor Heroe para Christian Bale. Nominada a 1 Razzie a la Peor Actriz de Reparto para Katie Holmes

Puntuación: «««««

Con esta nueva película, Christopher Nolan, reabrió una alternativa al mundo hortera y deplorable en el que se estaba convirtiendo el mundo de Batman y todos los personajes que le acompañaban en sus aventuras. Se volvió a iniciar la serie de películas dejando atrás todo lo que se estaba creando alrededor de las fantasias de Tim Burton y Joel Schumacher (directores antiguos de las películas de Batman). De esta manera se inició una nueva imagen del héroe reescribiendo su historia des del principio y únicamente conservando el diseño del traje completamente negro de Batman. El inicio de sus traumas, la personalidad dual, la lucha interna del personaje, sus relaciones con las mujeres, la creación y formación del héroe... son algunas de las claves que se tratan en esta película para volver a acercar su figura a un público que cada vez más perdía la ilusión en sus entregas. Además, después de haber realizado esta presentación, se plantea un problema en el que Batman debe actuar y acabar triunfando.

En el papel principal se eligió a Christian Bale, que provenía de la película El Maquinista donde había perdido 28Kg, que luego debió recuperar (más 18Kg de musculatura) para meterse en el papel del hombre murciélago. Más tarde, repetiría la operación para encarnar al hermano drogadicto de Mark Wahlberg en The Fighter. Es uno de los actores que ha sabido adaptarse a los cambios físicos que requerían sus papeles y no al revés. Muchas veces el papel esta pensado para un perfil determinado que acaba pasando por alto, después de que una estrella del celuloide acepte formar parte del cartel. En otras ocasiones, obviar el aspecto físico es imposible y debe recurrirse a profesionales que sean capaces de realizar este esfuerzo por el papel y por el resultado final del film. Otro ejemplo siempre comentado es el de Renée Zellweger en su paso de Bridget Jones a Chicago. Centrándonos en esta ocasión, se dejaban de lado los trajes negros con la silueta perfilada (incluso los pezones) y los primeros planos de paquetes y culos, y se le daba la oportunidad al actor de interpretar al personaje des de una perspectiva más humana y menos sexual. Otro punto para ganar el título de mejor Batman de la historia, al que no aspira George Clooney puesto a que él mismo menospreció su propia película y su resultado.

Ver la película y olvidar los desastres anteriores es un magnifico ejercicio. La critica aclamo la nueva versión y, parece, que también ha olvidado sus nefastos precedentes. Funciono muy bien en taquilla y se hizo una segunda parte y una tercera pare que se estrenará este año 2012. Además, uno de los peores elementos de esta película, Katie Holmes, será substituida por Marion Cotillard que apartará de la memoria, al igual que las malas películas de Batman, el recuerdo de una nefasta participación.

Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!