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sábado, 30 de junio de 2012

HOOK



HOOK
de Steven Spielberg


Reparto: Robin Williams, Dustin Hoffman, Julia Roberts, Bob Hoskins, Maggie Smith, Caroline Goodall, Charlie Korsmo, Amber Scott, Dante Basco, Laurel Cronin, Raushan Hammond, Arthur Malet.
Año: 1991
País: EEUU
Lengua: Inglés
Genero: Fantasía y Aventura
Reconocimiento: Nominada a 5 Oscars. Nominad a 1 Saturn Award. Nominada a 1 Golden Globe. Nominada a 1 Grammy. Nominada a 1 Razzie Award (Julia Roberts).
Puntuación: «««««


Finalmente, Peter Pan creció y se convirtió en un importante abogado. Dejó Londres y se fue a la tierra americana del capitalismo y abandono sus recuerdos de líder de los niños perdidos en el país de Nunca Jamás. En uno de los viajes de vuelta a Londres, los hijos del héroe infantil por excelencia, son raptados por el Capitán Garfio, el eterno enemigo de Peter, que vuelve con sed de venganza. De esta manera Spielberg recuperaba uno de los clásicos de su infancia y nuestra infancia, lo adaptaba magistralmente y lo ofrecía al público que le ofreció una gran acogida, que no fue tan compartida por la crítica profesional.  

Si hace unos días decíamos que George Lucas revoluciono el mundo de los efectos visuales en el cine con sus películas de Star Wars de la nueva trilogía, podemos afirmar que todo tiene una revolución previa y, Steven Spielberg, ha conseguido con su trabajo, aportar muchos de los méritos de los que hoy día podemos disfrutar en las salas de cine. Evidentemente, si hoy día vemos Hook, podemos decir que visualmente es algo muy vulgar, pero solo 2 años después, se estrenó Jurassic Parck donde se ve un progreso notable en el campo visual y, en general, en la mayoría de las películas del director se ve un trabajo profundo en este apartado aunque, con el tiempo, haya quedado algo antiguo. Se demuestra a que velocidad ha crecido este submundo audiovisual y que las calidades de las que hoy disponemos provienen de un pasado y un origen que, evidentemente no es el que hoy conocemos. En la trayectoria del director destacan diferentes obras exitosas en las que ha intervenido tanto como director como productor pero, a la misma vez, hay algunos títulos extremadamente malos que no se entiende como consiguieron llamar la atención de Spielberg, como: Cariño, he encogido a los niños, Los Picapiedra, Casper, La mascara del Zorro...

El papel de Peter Pan estaba originariamente pensado para que fuera interpretado por Michael Jackson, otro gran genio de la música que pretendía unirse al carro de "cantantes-no-actores-que-actúan-sin-saber" y que finalmente no realizó, pues a Jackson no le gustaba la idea de que Peter Pan creciera. Por suerte, el papel cayó en manos de uno de los únicos actores que podría haberlo interpretado, un Peter Pan real como es Robin Williams. Lo hemos visto en diferentes roles que recuerdan esa frescura infantil de los niños como en Mrs. Doubtfire, Jumanji, Aladdin, Jack (donde interpreta el papel justo contrario al de Peter Pan: un niño en cuerpo de hombre mayor que crece demasiado deprisa), Flubber, Patch Adams... Sin duda era la mejor opción para encarnar el personaje y realizó un trabajo realmente bueno en el papel. Por otro lado, encontramos a Dustin Hoffman y a Julia Roberts que interpretan a las otras dos puntas del triangulo de protagonistas del País de Nunca Jamás. Tanto el uno como la otra realizan un buen trabajo con una representación algo afeminada, pero dura cuando se requiere, del Capitán James Hook (Garfio) y de una Campanilla algo blanda que se ganó su primera nominación a los Razzie (la segunda sería por Mary Reilly), nominación no del todo justificada. Por último, hay que comentar que la producción fue tan sonora que diferentes nombres quisieron participar, aunque solo fuera con cameos sutiles. De esta manera, Gwyneth Paltrow, Glenn Close y Phil Collins tienen sus cameos en la película muy bien camuflados entre los piratas o como algún personaje en flashback.


Es una buena película para los niños y para volver a disfrutar y a recordar nuestra propia infancia. Peter Pan creció, maduró y olvido su pasado en este mundo veloz de competencia económica y supervivencia capital. De vez en cuando es importante sentarse y seguir el ejemplo del niño que sigue disfrutando de los juegos y de las películas e Peter Pan. Una vez fuimos ese niño.






Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y poco más!


viernes, 16 de marzo de 2012

THE BEST EXOTIC MARIGOLD HOTEL



THE BEST EXOTIC MARIGOLD HOTEL
de John Madden


Reparto: Judi Dench, Bill Nighy, Tom Wilkinson, Maggie Smith, Penelope Wilton, Celia Imrie, Ronald Pickup, Dev Patel, Tena Desae, Diana Hardcastle, Lillete Dubey.
Año: 2011
País: Reino Unido
Lengua: Inglés e Indio
Genero: Drama y Comedia
Reconocimiento: De momento nada.
Puntuación: «««««


Siempre se ha sabido que quien viaja a la India vuelve totalmente transformado por el país. Un grupo de ingleses jubilados viajará a la india con diferentes ambiciones o intereses personales y acabará el viaje con una perspectiva de la vida totalmente renovada y purificada. Olvidar la muerte de un marido, encontrar un amor de juventud, una operación de cadera, mantener un matrimonio de farsa, buscar pareja rica... son algunos de los objetivos de estos individuos que al final serán transformados en otros muy distintos a su paso por el país.

El cartel esta protagonizado por una coral generacional de buenos actores y actrices ingleses. Destacan Judi Dench por la parte dramática de la película y  Maggie Smith y Ronald Pickup en la parte cómica. Si ven el tráiler del film pensarán que se disponen a ver una comedia pero, al descubrir la película completa acaba teniendo más importancia la parte dramática y emocional de los personajes que no las situaciones cómicas que se puedan propiciar. Este es un recurso fácil para acercar esta clase de películas a un público más amplio pero que, al final, puede decepcionar a la par que sorprender al espectador. Es un juego arriesgado intentar engañarnos con el tráiler. John Madden tiene una filmografia muy seleccionada y la que podríamos clasificar como muy inglesa pues todas ellas se centran, de alguna manera, en el país de procedencia del director. Una característica importante de su trayectoria es que acostumbra a trabajar con actores que no responden al estereotipo de jovencitos/as guapos/as sin talento, acostumbra a tener papeles principales interpretados por actores con una carrera solvente y ya algo subiditos de edad: Mickey Rourke, Helen Mirren, Anthony Hopkins... y su musa por excelencia Judi Dench. Otor buen ejempo es esta película en la que la media de edad supera los 70 años. 

En la parte técnica es donde más destaca la película con una fotografía impresionante de infinidad de rincones del país asiático. Sería difícil no presentar una buena fotografía con esta materia prima que supone India, pero se le ha sabido aprovechar el máximo, acompañada por una Banda sonora original impresionante a caballo entre el estilo Bollywood y el indie inglés. Sin duda es una de las mejores opciones en pantalla que existen actualmente, aunque no os dejéis engañar y pensad que vais a ver un drama con toques de comedia y no al revés. 



Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!


miércoles, 7 de marzo de 2012

HARRY POTTER AND THE PHILOSOPHER'S STONE



HARRY POTTER AND THE PHILOSOPHER'S STONE
de Chris Columbus


Reparto: Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Emma Watson, Richard Harris, Maggie Smith, Robbie Coltrane, Alan Rickman, Ian Hart, Tom Felton, Matthew Lewis, David Bradley.
Año: 2001
País: Reino Unido y EEUU
Lengua: Inglés
Genero: Fantasía y Aventura
Reconocimiento: Nominada a 3 Oscars. Nominada a 9 Saturn Awards ganando en Mejor Vestuario. Nominada a 8 BAFTA. Banda Sonora nominada a los Grammy. 
Puntuación: «««««


Os presentamos la primera parte de la saga más rentable de películas de la historia mundial del cine, superando a otras como Star Wars (6 películas), James Bond (22 películas) o El Señor de los Anillos (3 películas). Esta es la primera de 8 películas basadas en 7 libros que han logrado un total de más de 7000 millones de dólares todo un récord que ha abierto uno de los mercados más rendíbles de los últimos tiempos. Libros, películas, videojuegos, camisetas, juegos de mesa... incluso el centro comercial de Harrods de Londres tiene un apartado dedicado a la figura del joven mago. Sin duda, este personaje, ha dotado de gran notoriedad a su creadora, JK Rowling, que pasó de tener una vida humilde a ser una de las personalidades más importantes y económicamente solventes a nivel inglés y mundial. La historia es por todos conocida: un pobre niño huérfano que descubre ser un mago y que se aleja de sus miserias para pasar a vivir una vida soñada y deseada por todos aquellos que vimos o leímos las historias de Harry. Bajo esta misma sinopsis podrían encajar otros títulos como: El laberinto del Fauno o Las Crónicas de Narnia, pero hay algo distinto en el mundo de Potter, y es que se realizó un trabajo muy profundo en la elaboración de todo el mundo mágico paralelo creando deportes, instituciones políticas, un sistema financiero propio... SIn duda es un universo paralelo muy completo que aporta gran riqueza a la historia completa de toda la saga de libros y películas. 

El elenco esta protagonizado por tres nombres desconocidos por el momento que, hasta ahora, solo son conocidos por encarnar a los tres magos principales del mundo Harry Potter. Ahora es el momento en el que deberán empezar a trabajar para afianzar sus carreras en el mundo de la interpretación y para aportar algo diferente que les permita seguir trabajando sin tener que llevar siempre a cuestas el nombre del personaje que encarnaron. Daniel Radcliffe, Rupert Grint y Emma Watson fueron los tres elegidos para protagonizar esta saga. Los hemos visto crecer en pantalla a medida que también lo hacían sus personajes y ahora es el momento de que dejen de lado estos personajes y empiecen a centrarse en nuevos proyectos. Radcliffe ha protagonizado una película de terror con buena acogida comercial (The woman in black) y quizás es el que más nombre está cosechando después de acabar con Potter, pero los que verdaderamente darán que hablar serán Grint y Watson, seguro, tendremos que esperar algún tiempo, pero seguro que serán los que acabaran triunfando por encima del protagonista. Acompañando a estos tres noveles, todo un cartel representativo de la escena inglesa que ha conseguido aguantar e interpretar a sus personajes a lo largo de todas las películas del niño mago. Además este era uno de los requisitos de la autora al vender los derechos de los libros: que los actores y actrices fueran ingleses, para aportar más realismo y un toque cultural propio a las adaptaciones cinematográficas. Posteriormente, el cartel se amplia y van entrando diferentes personajes e interpretes que los llevan a cabo, pero siempre hay un predominio del acento británico.

Técnicamente es por lo que más reconocida ha estado la película y toda la saga. En un momento en el que aparecián diferentes títulos dentro de este mismo genero, Harry Potter supo aportar calidad, al igual que lo  hizo su más directa competidora en el momento: El Señor de los Anillos. Sin duda estas dos sagas mantienen una calidad técnica impresionante y una construcción perfecta de todos los elementos sobrenaturales que se describen en los libros predecesores. 

Recomendar la película es algo absurdo, pues todo el mundo la ha visto infinidad de veces a lo largo de las navidades, que es cuando las suelen programar en televisión. Un ejercicio interesante sería verlas todas seguidas (no de golpe, que a alguien le puede sentar mal o resultar herido), pero si sería algo interesante de hacer. 



Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!



jueves, 12 de enero de 2012

SISTER ACT II: BACK IN THE HABIT



SISTER ACT II: BACK IN THE HABIT
de Bill Duke



Reparto: Whoopi Goldberg, Kathy Najimy, Maggie Smith, Mary Wickes, Wendy Makkena, Lauryn Hill, Ryan Toby, Bernard Hughers, Devin Kamin y Tanya Blount.
Año: 1993
País: EEUU
Lengua: Inglés
Genero: Comedia y Musical
Reconocimiento: 1 nominación a los MTV Movie Awards.
Puntuación: «««««



Whoopi Goldberg vuelve a enfundarse en el traje de la monja Mary Clarence que, convencida por sus antiguas compañeras del convento que le ayudaron a salvar la vida, dará clases de música en un barrio marginal de San Francisco con jóvenes con un futuro incierto. Nuevamente la monja impostora consigue sus propósitos mediante la mejor música gospel y soul. 

En esta segunda parte, se pretendió dar un aire más juvenil al guión para acercar la película a la gente que realmente acude a las salas de cine, sin conseguir alcanzar los más de 200 millones de dolares que recaudó la primera parte a nivel mundial. Siempre se comenta que segundas partes nunca fueron buenas, pero en este caso, la película guarda la esencia y la calidad de su predecesora y vuelve a contar con un reparto y una Banda Sonora excepcionales. Entre el elenco destacan la aportación de una de las mejores voces del panorama musical estadounidense de los 90: Lauryn Hill, voz de The Fugees y primera mujer que consiguió 5 Grammys en una misma noche. Junto con ella, comparten talento musical muchos de los compañeros que completan el reparto de la película, formando una de las BSO con más calidad artística del momento. Realmente gustará mucho a todos aquellos amantes de la música negra (Gospel, Soul, Rap, R&B...). 

En cuanto a la película, el guión y la trama no es nada espectacular pero el elenco que interviene sabe como llevarlo y adoptar el tono de comedia que requiere. Goldberg, capitanea el equipo con el ritmo cómico que la caracteriza y aunque últimamente ha sido apartada de las pantallas y de papeles protagonistas, merece volver a ser recuperada para aportar grandes momentos en el genero cómico y hacerse con el puesto que merece. A pesar de esto, parece que la tendencia no es esta y se sigue apostando por comedias "chorra" de producciones muy simples, con malos actores jóvenes, chistes fáciles y tramas desmesuradas. Uno de los momentos cómicos más importantes de la historia del cine es el de Goldberg en Ghost cuando entra en el banco e interactua con el fantasma y el banquero. Impagable. 




Todo lo escrito es fruto de la imaginación... y nada más!




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